dis-locate

On 13 June at 7.30pm, NeMe invites you to a New Threads1 Project at the NeMe Arts Centre.

View location in google maps.

Curator’s statement

The rewriting of the past is dynamic, orientated towards the future. Its role is to endow the present with meaning by offering a focus of desire to a community with reason to doubt its future.2

Regis Debray theorises his concept of Mediology as a practice which strives to analyse the transmission of cultural meaning in society by operating to make the present meaningful and identifiable through the intersections between the medium through which it travels and the intellect. This requires that a closer investigation is made of its material dimensions bringing to surface its diachronic and/or political impetus.3

Using Debray’s metaphor of the ‘black box’, dis-LOCATE features both new and existing works created by young artists which may be seen as innovative vehicles of transmission. dis-LOCATE asks how we might begin to identify with our immediate environment, deciphering its ambiguity within the existing manifold debates on the current national and economic focus in search of cultural and political relevance so to provide meaning to our distinct regional contexts.

This process of art making, according to Gilles Deleuze’s concept of ‘becoming’ is translated as a process in itself rather than determining an outcome. Presented are a series of works whose meaning is not always obvious and whose physicality and specificity of the medium used are explored. Inherent are elements of chance, indeterminacy and heterogeneity that move beyond the notion that art should only be valued as an aesthetically pleasing end product.

The question arises as to why many young artists have recently begun to emphasise the means and processes of their practice as an alternative to finished outcomes? Can it be that their initiatives place emphasis on process as a means of resistance to popular cultural ideology so that the definition of this established aesthetic being challenged and constantly revised with greater focus on the process of becoming? The artists represented may also reflect the recent shift from the drive to become part of the mainstream to a multiplicity of ‘outsider’ actions, reflecting a certain critical and independent distance which, at this early stage of their careers, can been read as a self imposed amorphous condition of ‘othering’ their process of art making.

The participating artists’ works are presented within an interdisciplinary framework whereby one work’s meaning may unfold in relation to another, inviting the viewer to examine the cultural, political, social and technological factors that play a role in mapping and mediating a sense of Cypriot locality within a global frame of reference.

Curator: Natalie Kynigopoulou

Participating artists:

Alexis Andreou, Adonis Archontides, Hattie Ball, AnnaMaria Charalambous, Nefeli Christodoulou, Aristos Christoforou, Chrisanthy Christoforou, Theseas Efstathopoulos, Anthi Evangelou, Markella Hadjijoseph, Marinos Houtris, Alexandra Michael, Andriana Nikolaidou, Myrianthe G. Sozou, Jeanett Stonex, Marios Theophilides, Elena Vassiliadou.

Exhibition duration

Opening: 7.30pm 13 June 2015
Opening dates: 13-27 June 2015
Opening hours: Tuesday-Friday 5pm-8pm, Saturday: 10am-1pm

  • Exhibition extension

The exhibition will stay open until 22 July 2015. We open it by appointment.

Sponsors

Cyprinters, C. Kynigopoulos

Notes

  1. New Threads is initiated by NeMe as a platform to invite young and emerging Cypriot cultural practitioners to curate low budget events.^
  2. God: An Itinerary, Jules Régis Debray, trans. Jeffrey Mehlman,Verso, 2004, p.29.^
  3. Transmitting Culture, Jules Régis Debray, trans. Eric Rauth, Columbia University Press, 2004.^

Στις 13 Ιουνίου και ώρα 19:30, το NeMe σας προσκαλεί στο πρώτο του New Threads project1 στο NeMe Arts Centre.

Δήλωση επιμελητή

The rewriting of the past is dynamic, orientated towards the future. Its role is to endow the present with meaning by offering a focus of desire to a community with reason to doubt its future.2

Η έννοια του ‘Mediology’ δημιουργήθηκε από τον Regis Debray στην προσπάθεια του να περιγράψει την πρακτική εφαρμογή που αναλύει τη μετάδοση πολιτιστικών νοημάτων στην κοινωνία. Σύμφωνα με τον Debray, αυτές οι έννοιες δημιουργούνται κατά την διάρκεια των αλληλεπιδράσεων του ανθρώπου με διάφορα μέσα και παράλληλα δίνουν νόημα στο παρόν και το καθιερώνουν. Η πρακτική εφαρμογή του ‘Mediology’, απαιτεί την στενή έρευνα των υλικών μέσων που βοηθούν στην μετάδοση διάφορων εννοιών, αφού με μια πιο προσεκτική ματιά αναδύονται στην επιφάνια οι διαχρονικές τους διαστάσεις και/ή οι πολιτικοί λόγοι της δημιουργίας τους.3

Χρησιμοποιώντας την μεταφορά του Debray σχετικά με το “μαύρο κουτί”, η dis-LOCATE συγκαταλέγει νέα και υφιστάμενα έργα νέων καλλιτεχνών τα οποία μπορούν να θεωρηθούν ως “καινοτόμα μέσα μετάδοσης”. Η dis-LOCATE ερευνά το πώς μπορούμε να ταυτιστούμε με το άμεσο περιβάλλον μας και να του δώσουμε νόημα. Καλούμαστε να ερμηνεύσουμε την ασάφεια του εντός εθνικών και οικονομικών πλαισίων, όπου αναζητείται πολιτιστικό και πολιτικό νόημα.

Σύμφωνα με την θεωρία του “γίγνεσθαι” του Gilles Deleuze ένα έργο καθορίζεται από την δημιουργική του διαδικασία και όχι από το αποτέλεσμα του. Η dis-LOCATE παρουσιάζει μια σειρά έργων των οποίων η έννοια δεν είναι πάντοτε προφανής, ενώ η υλικότητα και η ιδιαιτερότητα του κάθε μέσου που χρησιμοποιείται διερευνώνται. Στα έργα διακρίνονται στοιχεία τύχης, απροσδιοριστίας και ετερογένειας και κινούνται πέρα από την αντίληψη ότι η τέχνη πρέπει να αποτιμάται μόνο ως ένα αισθητικά ωραίο τελικό προϊόν.

Τα ερωτήματα που προκύπτουν έχουν ως εξής: Γιατί αρκετοί νέοι καλλιτέχνες προτιμούν πλέον να τονίζουν τα μέσα και τις διαδικασίες που ακολουθούν παρά το τελικό αποτέλεσμα; Θα μπορούσε η πρωτοβουλία τους να συμβολίζει αντίσταση προς τις ιδεολογίες της δημοφιλούς κουλτούρας, ούτως ώστε αυτές να αμφισβητούνται και αναθεωρούνται δίνοντας τελικά μεγαλύτερη έμφαση στην δημιουργική τους διαδικασία; Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν μπορεί να θεωρηθούν ως μέλη ενός πληθυσμού των οποίων οι στάσεις χαρακτηρίζονται ως “αουτσάιντερ”, αφού απομακρύνουν τους εαυτούς τους από επικρατούσες τάσεις δημιουργίας τέχνης. Επομένως η κριτική και ανεξάρτητη απόσταση που κρατούν σε αυτό το πρώιμο στάδιο της σταδιοδρομίας τους, θα μπορούσε να ερμηνευτεί ως μία τάση άμορφης φύσης, μια τάση “διαφοροποίησης” των δημιουργικών τους διαδικασιών.

Τα έργα των συμμετεχόντων καλλιτεχνών παρουσιάζονται σε διεπιστημονικά πλαίσια, όπου η έννοια του καθενός μπορεί να αναδειχθεί σε σχέση του με άλλο. Ο θεατής καλείται να εξετάσει τους πολιτιστικούς, πολιτικούς, κοινωνικούς και τεχνολογικούς παράγοντες που επηρεάζουν και καθορίζουν την αίσθηση της Κυπριακής πραγματικότητας εντός των παγκόσμιων πλαισίων.

Νάταλη Κυνηγόπουλου

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες

Αλέξης Ανδρέου, Άδωνης Αρχοντίδης, Έλενα Βασιλειάδου, Hattie Ball, Άνθη Ευαγγέλου, Θησέας Ευσταθόπουλος, Μάριος Θεοφιλίδης, Αλεξάνδρα Μιχαήλ, Ανδριάνα Νικολαίδου, ΆνναΜαρία Χαραλάμπους, Μαρκέλλα Χατζηιωσήφ, Μαρίνος Χούτρης, Νεφέλη Χριστοδούλου, Άριστος Χριστοφόρου, Χρυσάνθη Χριστοφόρου, Jeanett Stonex, Μυριάνθη Γ. Σώζου.

Διάρκεια έκθεσης

Εγκαίνια: 7.30μμ, 13 Ιουνίου, 2015
Ημερομηνίες: 13 – 27 Ιουνίου 2015
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 5μμ-8μμ, Σάββατο: 10πμ-1μμ

  • Επέκταση διάρκειας έκθεσης

Η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή έως τις 22 Ιουλίου 2015 και θα τη ανοίγουμε κατόπιν ραντεβού.

Χορηγοί

Cyprinters, C. Kynigopoulos

Σημειώσεις

  1. Το New Threads είναι μια νέα πλατφόρμα του NeMe που προσφέρει ευκαιρίες σε νέους και αναδυόμενους Κύπριους πολιτιστικούς επαγγελματίες να επιμεληθούν projects χαμηλούς προϋπολογισμούς.^
  2. God: An Itinerary, Jules Régis Debray, trans. Jeffrey Mehlman,Verso, 2004, p.29.^
  3. Transmitting Culture, Jules Régis Debray, trans. Eric Rauth, Columbia University Press, 2004.^